Der Kurs setzt grundlegende Kenntnisse Künstlicher Intelligenz voraus. Neben der Anwendung (Programmieren und Coden mit gängigen KI-Modellen) steht die kritisch-analytische Auseinandersetzung im Fokus. Behandelt werden die Funktionslogiken datengetriebener Systeme, Fragen von Verzerrung (bias), Datafizierung und algorithmischer Macht ebenso wie die ethischen und normativen Spannungsfelder, die der Einsatz von KI in Bildungskontexten aufwirft. Auf dieser Grundlage entwickeln die Teilnehmer*innen ein professionsbezogenes Verständnis kritischer KI-Kompetenz (critical AI literacy) und erarbeiten konzeptionelle Ansätze.

Aufbauend auf vorhandenen Erfahrungen in der Videoproduktion vertiefen die Teilnehmer*innen ihr Verständnis der digitalen Postproduktion im Hinblick auf ihre technische sowie ästhetisch-narrative Dimension. Montagetheorie und Dramaturgie, Farbgestaltung (color grading), Tonebene und grafische Gestaltung werden als zusammenwirkende Mittel der Bildsprache reflektiert und an eigenen Projekten erprobt. Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf der Frage, wie sich der Schnittprozess als anspruchsvoller Lern- und Reflexionsort für Storytelling, ästhetische Bildung und kritische Medienanalyse mit Jugendlichen erschließen lässt.

Der Kurs verbindet die lerntheoretischen Grundlagen der Maker-Education und des computational thinking mit ihrer didaktischen Ausgestaltung. Anhand von Robotik- und Mikrocontroller-Umgebungen entwickeln die Teilnehmer*innen eigene Lernarrangements und analysieren deren Bildungspotenzial für unterschiedliche Altersgruppen und Settings. Reflektiert werden auch die Grenzen und Ambivalenzen des Ansatzes – etwa Fragen technischer Zugänglichkeit, geschlechtsbezogener Teilhabe und der Unterschied zwischen bloßem Nachbauen und einem wirklich gestaltend-explorativen Lernen. Ziel ist eine fachlich fundierte, didaktisch durchdachte Maker-Praxis, die über das Erproben einzelner Materialien hinausreicht.

Plattformlogiken, Aufmerksamkeitsökonomie, algorithmische Öffentlichkeiten und die Datafizierung jugendlicher Lebenswelten werden ebenso analysiert wie Phänomene von Desinformation, Hate Speech und gruppenbezogener Menschenfeindlichkeit. Auf dieser analytischen Grundlage loten die Teilnehmer*innen aus, unter welchen Bedingungen sich Social-Media-Plattformen als pädagogische Handlungs- und Lernorte erschließen lassen und wo die strukturellen Grenzen einer solchen Aneignung liegen. Im Mittelpunkt steht die Entwicklung reflektierter, konzeptionell tragfähiger Ansätze einer partizipativen und kritischen Medienarbeit.

Inklusive Medienbildung formuliert den Anspruch, allen jungen Menschen Teilhabe an einer mediatisierten Gesellschaft zu ermöglichen. Hinter diesem Anspruch stehen anspruchsvolle Fragen nach Differenz und Normalität, nach strukturellen Zugangsbarrieren und nach dem Verhältnis von digitaler Ungleichheit und sozialer Benachteiligung.

Der Kurs verortet inklusive Medienbildung theoretisch zwischen Inklusionspädagogik, Diversitäts- und Teilhabeperspektiven und macht diese Grundlagen für die konzeptionelle Arbeit nutzbar. Mit Bezug auf Ansätze wie das universal design for learning analysieren die Teilnehmer*innen bestehende Konzepte und Materialien hinsichtlich ihrer Inklusivität und entwickeln tragfähige Gestaltungsprinzipien für heterogene Gruppen. Digitale Werkzeuge der Zugänglichkeit und assistive Technologien werden ebenso reflektiert wie partizipative Verfahren.

Die Medienpädagogische Masterclass schließt mit einem gemeinsamen Kolloquium ab. Im Mittelpunkt steht die analytische Reflexion des eigenen Kompetenzzuwachses: Die Teilnehmer*innen stellen dar, wie sich ihr fachliches und konzeptionelles Verständnis vertieft hat, welche theoretischen wie methodischen Impulse sie aus der Fortbildung aufgenommen haben und welche Vorhaben sie für die Weiterentwicklung ihrer medienpädagogischen Praxis ableiten. Mit dem erfolgreichen Abschluss des Kolloquiums erhalten die Teilnehmer*innen ihre qualifizierte Teilnahmebescheinigung.